Essa música foi uma surpresa pra mim!! Até pouco tempo atrás só conhecia a versão do Limp Bizkit. Por um acaso resolvi ouvir The Who e eis que me deparo com essa preciosidade.
"Behind Blue Eyes" é uma canção escrita originalmente por Pete Townshend em 1969, guitarrista da banda The Who,mas só foi lançada em 1971. Foi lançada como segundo single do quinto álbum de estúdio da banda, Who's Next.
Limp Bizkit gravou o cover, lançado em 2003 no álbum Results May Vary, no qual alguns trechos da letra original foram alterados, e outros retirados deixando a letra um pouco mais suave....
Mas susto mesmo tive quando descobri que Paula Fernandes também fez a sua versão para essa canção, mas que, por opção desse ser que vos escreve, não se encontra nesse post.
Essa, na minha opinião, deu empate!! The Who sempre será um clássico mas Limp Bizkit mandou super bem na sua versão!!!
Oooopa, depois de quase 1 mês em post consegui voltar!!! Especialmente hoje que é uma data muito especial: Cássia Eller estaria fazendo 50 anos!!! E para celebrar resolvi fazer esse post em sua homenagem.
Filha de um sargento pára-quedista do Exército e de uma dona-de-casa, seu nome foi sugerido pela avó, devota de Santa Rita de Cássia.
Nascida no Rio de Janeiro, aos 6 anos mudou-se com a família para Belo Horizonte. Aos 10, foi para Santarém, no Pará.
Aos 12 anos, voltou para o Rio. O interesse pela música começou aos 14
anos, quando ganhou um violão de presente. Tocava principalmente músicas
dos Beatles. Aos 18, chegou a Brasília. Ali, cantou em coral, fez testes para musicais, trabalhou em duas ópreas como corista, além de se apresentar como cantora de um grupo de forró. Também fez parte, durante dois anos, do primeiro trio elétrico de Brasília, denominado Massa Real, e tocou surdo em um grupo de samba. Trabalhou em vários bares (como o Bom Demais), cantando e tocando. Despontou no mundo artístico em 1981, ao participar de um espetáculo de Oswaldo Montenegro.
Um ano mais tarde, foi para Minas Gerais, onde trabalhou como servente de pedreiro. "Fiz massa e assentei tijolos", contava. Na escola, não chegou a terminar o ensino médio, por causa também dos shows que fazia, não teria tempo para estudar.
Caracterizada pela voz grave e pelo ecletismo musical, interpretou canções de grandes compositores do rock brasileiro, como Cazuza e Renato Russo, além de artistas da MPB como Caetano Veloso e Chico Buarque, passando pelo pop de Nando Reis e o incomum de Arrigo Barnabé e Wally Salomão, até sambas de Riachão e rocks clássicos de Janis Joplin, Jimi Hendrix, Rita Lee, Beatles, John Lennon e Nirvana.
Teve uma trajetória musical bastante importante, embora curta, com
algo em torno de dez álbuns próprios gravados no decorrer de doze anos
de carreira. De fato, somente em 1989 sua carreira decolou. Ajudada por um tio seu, gravou uma fita demo com a canção "Por enquanto", de Renato Russo (inclusive, Renato Russo disse que essa versão ficou melhor que a original!!!). Este mesmo tio levou a fita à PolyGram, o que resultou na contratação de Cássia pela gravadora. Sua primeira participação em disco foi em 1990, no LP de Wagner Tiso intitulado "Baobab".
Cássia Eller sempre teve uma presença de palco bastante intensa,
assumia a preferência por álbuns gravados ao vivo e ela era convidada
constantemente para participações especiais e interpretações sob
encomenda, singulares, personalizadas.
Outra característica importante é o fato de ela ter assumido uma
postura de intérprete declarada, tendo composto apenas três das canções
que gravou: "Lullaby" (parceria com Márcio Faraco) em seu primeiro
disco, Cássia Eller, de 1990 (LP
com 60.000 cópias vendidas, sobretudo em razão do sucesso da faixa "Por
enquanto" de Renato Russo); "Eles" (dela com Luiz Pinheiro e Tavinho
Fialho) e "O Marginal" (dela com Hermelino Neder, Luiz Pinheiro e Zé
Marcos), no segundo disco, O Marginal (1992).
2001 foi um ano bastante produtivo para Cássia Eller. Em 13 de janeiro de 2001, apresentou-se no Rock in Rio III, num show em que baião, samba e clássicos da MPB foram cantados em ritmo de rock. Neste dia, o organograma de apresentação foi o seguinte: R.E.M, Foo Fighters, Beck, Barão Vermelho, Fernando Abreu e Cássia Eller. 190 mil pessoas compareceram a esta apresentação.
Entre maio e dezembro, Cássia Eller fez 95 shows. O que levou a cantora a gravar um DVD, nos moldes de sua preferência - ao vivo: o Acústico MTV, gravado entre 7 e 8 de março, em São Paulo. Este álbum foi composto por 17 faixas, acrescidas do Making Of, galeria de fotos, discografia e i.clip. O álbum vendeu até hoje mais de um milhão de cópias e se tornou o maior sucesso da carreira de Cássia.
Cássia Eller faleceu em 29 de dezembro de 2001, com apenas 39 anos, no auge de sua carreira, em razão de um infarto do miocárdio repentino. Realmente uma grande perda para a música brasileira e que, juntamente com Elis Regina, são as maiores intérpretes que o Brasil já teve!!!
Aqui estão algumas músicas que para mim, são as melhores!!
(Uma versão elogiada até mesmo pelo ex-baterista do Nirvana Dave Grohl,
citada como a melhor versão cover de Smells Like Teen Spirit...)
Essa última canção foi descoberta recentemente e foi lançada agora para comemorar os 50 anos da Cássia.
Realmente é uma pena ela ter ido embora da festa mais cedo....
Boa noite!!!
Saiu hoje no site oficial do Coldplay que a banda fechou alguns shows na América Latina:
'Boa Noite. Estamos extremamente felizes em
anunciar que o Coldplay vai estar na América Latina em fevereiro de 2013
para fazer shows no Brasil, Argentina, Chile e México. Os detalhes são
os seguintes.
Tuesday, 5 February – Estadio do Morumbi, Sao Paulo, BRAZIL On-Sale: Wed, 21 Nov
Thursday, 7 February – Estadio do Zequinha, Porto Alegre, BRAZIL On-Sale: Wed, 21 Nov'
Hoje o cover é duplo!!! Essa manhã acabei ouvindo essa versão e não sabia que Fall Out Boy tocava essa música. Por uma incrível ironia do destino, já estava com planos de postar Alien Ant Farm hoje!!!
Bom, vou até dispensar as apresentações e nem precisa comentar sobre essas músicas ou seu criador, apenas relaxem e aproveitem....
Não me empolgou muito a versão do Fall Out Boy, já a do Alien Ant Farm foi beem melhor!! Mas, sinceramente, dessa vez as versões originais dão de 10 a 0 !!!! E vocês, o que acham?!
Quem me conhece sabe o quanto gosto das histórias do Calvin e Haroldo. Agora a noite achei uma imagem e não podia deixar passar em branco e resolvi fazer esse post rapidinho.
Esse é o 'pai' do Cavin: Bill Watterson.
Era assim que ele criava suas tirinhas...
Percebi uma semelhança entre o Bill e o pai do Calvin nas tirinhas. Mera coincidência.... hehehe
Mais algumas tirinhas...
Essa última em especial é uma tirinha que foi publica no jornal mas não está inclusa em nenhum livro. boa noite!!!
Boa noite galera!!! Já tinha preparado o post de hoje mas resolvi mudar a música de ultima hora. A canção escolhida para hoje é Starman - David Bowie "Starman" éum single deDavid Bowie,lançado em abril de1972.A cançãofoi uma adição tardia ao album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (Ascensão equeda deZiggyStarduste as aranhasde Marte),incluída por insistênciade DennisRCAKatz, que ouviuuma demo egostou muito da música, acreditando que iriafazerum grande sucesso. Mas antes de falar sobre a música, primeiro vou apresentar o grande album do qual essa canção faz parte.
Este álbum é considerado por muitos como o melhor álbum dos anos 70. The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars conta a história de Ziggy Stardust ,um alienígena que vem para salvar a terra,pois ela será destruída em 5 anos(Faixa #1 Five Years)
e quando chega aqui forma a banda "Spiders from Mars".Ziggy
Stardust tranforma-se numa estrela do rock: sexualmente promíscuo, selvagem no
consumo de drogas e com uma mensagem, em última instância, de paz e
amor, mas ele é destruído tanto por seus próprios excessos, e pelos fãs
que ele inspirou. Sofrendo as
pressões que as grandes estrelas do rock passam, Ziggy comete suicídio(Faixa #11 Rock 'n' Roll Suicide).
Ao ouvir Star (Faixa #4) você certamente vai achar familiar e isso pode ser porque existe a versão brasileira "Astronauta de Mármore" do grupo "Nenhum de Nós", que não tem nada a ver com a música de Bowie.
A letra descreveZiggy Stardusttrazendouma mensagem de esperançapara os jovensda Terraatravés da salvação pelo rádiopor um estrangeiro"Starman".A história écontada do pontode vistade um dosjovens queouveZiggy.A cançãoinspirouinterpretaçõesque vão desdeuma alusão àSegunda Vinda de Cristo, parauma previsão precisado enredopara o filmeContatos Imediatos doTerceiro Grau(1977). Ela tem uma veiado rockpopsuave, comguitarra acústicaproeminente e umarranjo de cordaspor MickRonson,não muito diferente doestilo doálbum anteriorBowieHunky Dory(1971).O coroé vagamente baseado emHaroldArlen"Over the Rainbow" do filmeO Mágico deOz, aludindoaos "Starman" 'sorigens extraterrestres(sobre oarco-íris).Outras influênciascitadas são as músicasde T. Rex"TelegramSam" e "Hot Love" (os"Boogie"referências e"lala la"coro). Em fevereiro de 1999,a revista Qlistao single comoum dos melhoresde todos os tempos, votadopelos leitores. Vale a pena ouvir o album do início ao fim e curtir toda a trajetoria do nosso visitante aqui na Terra.
1981 (MCMLXXXI) é um ano vulgar que começa numa quinta-feira. Foi declarado pela ONU como o "Ano Internacional da Pessoa com Deficiência" e corresponde, no ciclo de doze anos que forma o calendário chinês, a um ano do signo "Galo".
Bom, esse é o ano do meu nascimento. Também é o ano em que o houve o casamento do principe Charles e da princesa Diana. Nasce o primeiro bebê de proveta dos Estados Unidos, o primeiro transplante de coração-pulmão é feito em Mary Gohlke no Stanford Hospital, o primeiro computador portátil é lançado, o IBM 5150 e em dezembro, nos Estados Unidos, a Síndrome da imunodeficiência adquirida (SIDA ou AIDS) foi reconhecida pela primeira vez. Os livros O analista de Bagé de Luíz Fernando Veríssimo e Cão Raivoso e Dança Macabra de Stephen King eram lançados. No cinema, era o lançamento de Engraçadinha, Mad Max 2 e Excalibur e as músicas mais tocadas ranqueadas no dia 04/11/1981 pela Billboard eram:
Private Eyes - Mayer Hawthorne, Daryl Hall, Booker T, Live From Daryl's House
Arthur's Theme (Best That You Can Do)
E mais uma feliz coincidência: Novembro de 1981 foi o lançamento do primeiro album do grupo Depeche Mode - Speak & Spell.
Esse foi um fim de semana super especial, na companhia de grandes amigos, família, da minha namorada e de todos aqueles que me enviaram mensagens durante o dia todo pelas redes sociais. Agradeço a todos vocês que contribuiram para que tudo isso fosse possível!!! Felicidades a todos nós!!!
"Hey Joe" é uma canção popular de 1962 escrita pelo músico norte americano Billy Roberts. Ela se tornou um marco do rock e, como tal, foi realizada em uma infinidade de gêneros musicais por centenas de artistas diferentes desde que foi escrita. "Hey Joe" conta a história de um homem que está planejando ir para o México após atirar em sua esposa. No entanto, créditos diversos alegam ter levado a confusão quanto à verdadeira autoria da canção e gênese. A mais antiga gravação conhecida da canção comercial é primeiro single da banda The Leaves, lançado em novembro de 1965, que também teve a primeira versão de hit da canção com uma regravação, em 1966. "Hey Joe" também foi lançada como single por diversos outros artistas. No Brasil, a banda O Rappa fez uma versão em português para o álbum Rappa Mundi.
Em 01 de maio de 2009,6.346guitarristasse juntaram paratocar o hit de Jimi Hendrix entrando assim para o Guiness Book.O evento teve lugarno centro históricode Wroclaw,Polónia -uma cidadeque assumiuo título de"GuitarWroclawCity"- um títuloque parecemerecido. O prefeito, Rafał Dutkiewicz, estava entreaqueles que participaram, e teve participação ate do SteveMorse, guitarrista do Deep Purple.
A canção teve uma influencia tao grande no mundo musical que existe um site somente com noticias sobre a música: http://heyjoeversions.wordpress.com/ Eis aqui algumas versões especiais: O Rappa
Slash
Led Zeppellin
Billy Roberts
E por ultimo:
Sinceramente, acreditava que essa canção tinha sido escrita pelo Jimi Hendrix...
O Depeche Mode anunciou seu retorno e uma turnê na Europa em 2013. Ao todo, Dave Gahan, Martin Gore e Andy Fletcher farão 34 apresentações em 25 países e
estima-se que 1 milhão e meio de espectadores assistam às apresentações.
Em entrevista coletiva em Paris,a banda formada em 1979 em Essex,
Inglaterra, anunciou que o seu novo álbum, ainda sem título, será
lançado em 2013. A turnê terá início em 7 de maio, em Tel Aviv, Israel, indicou o
grupo. Depois de uma pausa, a bandaretorna aos palcos após um grande sucesso em 2009/2010 com a turnê Tour of theUniverse, durante o qualeles tocaram142shows,quebrandorecordes de vendas commais de2,5 milhões debilhetes vendidos.
Comemorando mais detrês décadasno topodo cenáriomusical,com mais de 100milhões de discos vendidos, Depeche Modepassaram boa partedo anotrabalhando em seuálbum de estúdiomais aguardado. O13 º album está previsto paraa próxima Primavera,sendo como uma continuaçãode2009dahipnótica "Sonsdo universo ". Depeche Mode aparece como uma das
principais bandas de música eletrônica de mundo, sendo, inclusive, uma
das primeiras a usar sintetizadores.
As datas já confirmadas da turnê na Europa:
Maio 2013 7 - Tel Aviv, Israel - Hayarkon Park 10 - Athens, Greece - Terra Vibe 12 - Sofia, Bulgaria - George Asparvhov Stadium 15 - Bucharest, Romania - National Stadium 17 - Istanbul, Turkey - Kucukciftlik Park 19 - Belgrade, Serbia - Usce Park 21 - Budapest, Hungary - Puskas Ferenc Stadium 23 - Zagreb, Croatia - Hippodrome 25 - Bratislava, Slovakia- Inter Stadium 28 - London, United Kingdom - O2 Arena
Junho 2013 1 - Munich, Germany - Olympic Stadium 3 - Stuttgart, Germany - Mercedes-Benz Arena 5 - Frankfurt, Germany - Commerzban Arena 7 - Berne, Switzerland - Stade de Suisse 9 - Berlin, Germany - Olympic Stadium 11 - Leipzig, Germany - Red Bull Arena 13 - Copenhagen, Denmark - Parken 15 - Paris, France - Stade de France 17 - Hamburg, Germany - Imtech Arena 22 - Moscow, Russia - Locomotive Stadium 24 - St. Petersburg, Russia - SKK Arena 27 - Stockholm, Sweden - Borlange Peace & Love Festival 29 - Kiev, Ukraine - Olympic Stadium
Julho 2013 3 - Dusseldorf, Germany - Esprit Arena 7 - Werchter, Belgium - Rock Werchter Fest 11 - Bilbao, Spain - BBK Festival 13 - Lisbon, Portugal - Optimus Alive Fest 16 - Nimes, France - Antic Arena 18 - Milan, Italy - San Siro Stadium 20 - Rome, Italy - Olympic Stadium 23 - Prague, Czech Republic - Synot Tip Arena 25 - Warsaw, Poland - National Stadium 27 - Vilnius, Lithuania - Vingus Park 29 - Minsk, Russia - Arena
Hoje é dia de duelo das versões originais contra interpretações de outras bandas.
Dias
atrás, limpando a garagem na casa dos meus pais, encontrei uma fita K7
(original) do Guns N' Roses. Como morava em uma cidade do interior de
Minas Gerais, isso era uma raridade!! Inclusive, pra conseguir essa
fita, pedi para um amigo de um amigo de amigo que ia pros EUA trazer
algo de alguma banda que estava fazendo sucesso por lá.
"Ain't It Fun" é um single da banda Rocket From The Tombs. Em 1994 foi regravado pela banda Guns N' Roses, no álbum de covers The Spaghetti Incident?. A Música apareceu
inicialmente em uma banda que não foi muito reconhecida, o Rocket from
the Tombs a qual pertenciam alguns dos integrantes do Dead Boys
que também a regravaram. Quando eles se separaram, levaram consigo esta
obra de arte, mais tarde regravada pelo Guns n' Roses e tornando-se
mundialmente conhecida.
Apesar
da versão original da Rocket From The Tombs ser um som mais cru
(muito bom por sinal), particulamente, prefiro a versão do Guns....
e vocês?!?!!?
segunda-feira, 22 de outubro de 2012
Algum tempo atrás, procurando sobre culturas indígenas, encontrei algumas matérias sobre o povo Maori e o Haka.
O Haka são todas as danças típicas do povo Maori em que os
homens se colocam à frente das mulheres. Estas fazem o apoio das vozes
nas costas dos homens. É uma dança que demonstra a paixão, o vigor
masculino e a identificação com a raça. É usada tanto para dar boas
vindas a visitantes quanto de tribos inimigas.
Segundo o povo Maori,
Tama-nui-to-ra, o deus do sol, tinha duas mulheres, sendo uma delas
Hine-raumati, a virgem do verão (perdendo este estatuto!), da qual
nasceu Tane-rore, creditado pela origem da dança. Tane-rore representa o
vento nos dias quentes de verão, na dança coreografado com o tremor de
mãos.
Atualmente o Haka é conhecido mundialmente pela performance de intimidação no início dos jogos de Rugby da seleção da Nova Zelândia ( All Blacks), que costuma, antes de seus jogos, executar uma haka específica chamada Ka Mate.
Antés da dança, o chefe que conduz a dança grita aos companheiros um
refrão de incitamento, coisa que no caso dos All Blacks é feita pelo
jogador de sangue maori mais velho, nāo sendo este necessariamente
capitāo da equipe. As palavras são utilizadas nāo só para incitar quem
está realizando a dança, mas também para recordar-se o comportamento
correto durante a mesma. Muitas vezes o tom utilizado para gritar o
refrāo é o mesmo utilizado no curso de toda a exibiçāo, ou seja, quanto
mais agressivo, feroz e brutal, mais vai incentivar o grupo - e
intimidar o adversário.
Só em ver ao vivo a execução da Haka já vale o dinheiro do ingresso.
Performance
A "Ka Mate" começa com uma série de cinco instruções preparatórias, gritadas pelo líder:
"Ka Mate"
Líder:
Ringa pakia!
Coloquem as mãos contra as coxas!
Uma tiraha!
Estufem o peito!
Turi whatia!
Dobrem os joelhos!
Hope whai ake!
Façam o mesmo com o quadril!
Waewae takahia kia kino!
Batam os pés o mais forte que puderem!
Líder:
Ka mate, ka mate
É a morte, é a morte!
Time:
Ka ora
É a vida! (ou "Eu vivo!")
Líder:
Ka mate, ka mate
É a morte, é a morte!
Time:
Ka ora
É a vida!
Todos:
Tēnei te tangata pūhuruhuru
Este é o homem peludo...
Nāna i tiki mai whakawhiti te rā
...Que fez com que o sol brilhasse novamente para mim
Upane...Upane
Suba a escada, suba a escada
Upane Kaupane"
Suba até o topo
Whiti te rā,!
O sol brilha!
Uma
história curiosa é que houve uma época em que eles foram jogar contra o
país de Gales, e houve uma discussão e os All Blacks decidiram que não
iriam fazer a Haka antes do jogo. Resultado: eles voltaram para o
vestiário e fizeram a Haka lá, com as imagens sendo mostradas no telão
do estádio. Por causa disso, eles voltaram tão raivosos e determinados
para o jogo que esse acabou entrando para a história como a maior surra
que o país de Gales já levou. 45 a 10.
Esse
fato também revela outro lado da Haka, ela na verdade tambem é um
elogio ao adversário, seria como uma honra ver a haka no seu próprio
campo antes do combate.
As caras feia e a língua para fora fazem parte do rito de intimidação. Atualmente existem 2 versões da dança da
guerra deles. A outra é mais violenta e no final da dança eles fazem o
sinal de degolar, como se fosse a cabeça do adversário.
Este vídeo mostra os soldados do exército neozelandês fazendo o seu haka
durante um cortejo fúnebre, reconhecendo de maneira épica a vida e os
feitos de seus companheiros mortos, prestando assim uma bela homenagem. Esse soldado em questão foi morto em uma missão de paz.
Bom, essa noite não teve rock n' roll, mas essa canção realmente vale a pena ouvir...
Resolvi adotar a terça-feira como dia Cover. Pretendo postar por aqui toda semana uma música na sua versão original juntamente com algumas versões de outros artistas.
O música escolhida de hoje é 'De música ligeira'.
"De música ligera" é um single criado por Gustavo Cerati e interpretada pela banda argentinaSoda Stereo.
É um dos temais mais conhecidos e emblemáticos do grupo, cuja
influência musical foi notável no rock latino há mais de duas décadas.
Foi lançada como tema número 6 do álbum Canción Animal, que foi lançado em 20 de dezembro de 1990.